Portfolio
Mes œuvres charnières et émotionnelles

Technique
L'œuvre est réalisée à l'acrylique sur une toile de haute qualité, où la technique de l'Impasto (empâtement) devient le pilier de la composition. L'application de la peinture en couches épaisses et pâteuses crée un relief sculptural. Cette texture permet au tableau de réagir physiquement à la lumière ambiante : les lanternes et les reflets sur l'eau semblent ainsi s'illuminer réellement selon l'angle de vue.
L'Heure Bleue sur les Quais | No 030
Regardez ce que je vois: une couleur qui respire, un silence qui parle.
Ce tableau est une œuvre d'une grande maîtrise technique qui explore la frontière entre figuration et abstraction. Le tableau incarne la transition de la lumière du jour vers la nuit — la célèbre « heure bleue » — où les tons atmosphériques froids se confrontent à la chaleur ardente et artificielle de la ville.
Spécifications
- Technique : Acrylique sur toile (Impasto)
- Style : Impressionnisme Contemporain
- Dimensions : 70 x 50 cm
- Année : 2025
- Prix d'atelier conseillé : 500 €

Technique
Dans cette œuvre, l'expérience tactile est centrale. En appliquant la technique de l'Impasto de manière cohérente, le champ de céréales doré acquiert un relief sculptural qui rend tangible la dynamique du vent. Les « Éclats d'Azur » — les fleurs d'un bleu profond — sont appliqués par touches épaisses et pâteuses, ce qui les fait littéralement surgir de la toile pour capturer la lumière environnante.
Éclats d'Azur au Champ d'Or |
No 020
C'est une œuvre d'une grande maîtrise technique qui transporte le spectateur vers un instant de pure luminosité. Ce tableau représente l'un de mes ouvrages charnières et émotionnels; une composition où la texture brute de la nature fusionne avec une sérénité onirique.
La composition équilibre les tons chauds et terreux du champ avec les teintes bleutées, aériennes et atmosphériques du ciel.
L'utilisation de contrastes
complémentaires génère une énergie vibrante, tandis que la présence subtile des
oiseaux et de l'oie au bord de l'eau ajoute une dimension narrative de calme et
de liberté.
Spécifications
- Technique : Acrylique sur toile (Impasto)
- Style : Impressionnisme Contemporain
- Dimensions : 50 x 60 cm
- Année : 2024
- Prix d'atelier conseillé : 620 €

Technique
Dans cette œuvre, l'eau fait office de miroir littéral, mais l'accent est mis sur la texture de la rive. En appliquant la technique de l'Impasto de manière cohérente, les feuilles d'automne acquièrent un relief sculptural. La peinture est appliquée en couches épaisses et pâteuses, ce qui fait que les arbres surgissent de la toile de manière presque tangible, capturant ainsi la dynamique de la saison.

Technique
L'accent est mis sur l'interaction entre la lumière artificielle et l'obscurité. Les lampadaires ne sont pas simplement représentés ; ils agissent comme de véritables sources lumineuses, éclairant la foule en contrebas par des éclats de jaune d'or et d'orange chaud. La foule elle-même est traitée de manière abstraite ; grâce aux couches épaisses de peinture, les silhouettes se transforment en une masse bouillonnante d'énergie et de mouvement, rendant ainsi hommage au titre de l'œuvre.
Le Miroir des Saisons | No 016
Une œuvre d'une grande maîtrise technique qui invite le spectateur à la contemplation. Ce tableau représente l'un de mes ouvrages charnières et émotionnels ; une composition où le reflet fluide du ciel se confronte à la force brute et tactile des couleurs automnales.
La composition s'équilibre entre les lignes verticales strictes des troncs d'arbres et le calme horizontal du reflet dans le canal. Les contrastes vifs entre les tons de rouille ardents et le bleu azur limpide du ciel créent une énergie vibrante, renforcée par la profondeur tactile des coups de pinceau.
Spécifications
- Technique : Acrylique sur toile (Impasto)
- Style : Impressionnisme Contemporain
- Dimensions : 50 x 40 cm
- Année : 2024
- Prix d'atelier conseillé : 240 €
L'Effervescence du Soir | No 044
Une symphonie tactile de lumière et de dynamique humaine
Dans cette œuvre, le rythme pulsant de la ville est capturé à la frontière entre le jour et la nuit. Ce tableau est un exercice magistral de la technique de l'empâtement (Impasto), où la peinture acrylique est appliquée avec une épaisseur expressive pour créer une texture presque tridimensionnelle. La présence physique de la matière génère un relief dynamique qui joue avec la lumière ambiante de la pièce.
Spécifications
- Technique : Acrylique sur toile, technique de l'empâtement (Impasto)
- Dimensions : 60 x 45 cm
- Année : 2025
- Prix d'atelier conseillé : 575 €

Technique
La technique de l'Impasto est au cœur de cette
création. À l'aide de couteaux à peindre et de brosses larges, la peinture
acrylique a été appliquée en couches épaisses et sculpturales. Cela permet d'obtenir : une profondeur tridimensionnelle; du dynamisme et une pigmentation de haute qualité.
L'Éclat du Crépuscule | No 027
Une explosion tactile de lumière et de texture.
C'est une œuvre abstraite et dynamique qui explore l'intensité éphémère de la dernière lueur du
jour. À travers l'utilisation d'une palette de couleurs audacieuses et d'un
langage visuel expressif, le spectateur est transporté dans la transition
énergétique du crépuscule.
- Technique : Acrylique sur toile (Pigments haute densité)
- Style : Impressionnisme Contemporain
- Dimensions : 50 x 40 cm
- Année : 2024
- Prix d'atelier conseillé : 325
€

Technique
Texture & Profondeur : L'utilisation de touches impasto denses crée un relief dynamique. Le premier plan brut, réalisé dans des tons terreux de rouille et d'ocre, forme un contraste tactile avec les bleus vibrants de l'océan et le ciel atmosphérique.
Jeux de Lumière : Les accents blancs dans l'écume sont appliqués d'un trait audacieux, apportant un rythme naturel et une sensation de mouvement à l'eau.

Technique
Cette peinture se distingue par une technique d'empâtement (impasto) audacieuse. L'acrylique a été appliquée avec une grande assurance, probablement au couteau à palette, créant ainsi une qualité sculpturale. Ces couches épaisses capturent la lumière ambiante réelle, de sorte que les « reflets » sur la toile évoluent selon l'angle de vue du spectateur.
L'Horizon Partagé | No 043
Un dialogue puissant entre texture et infini.
Je décris, en tant qu'artiste, la relation entre l'homme et la force indomptable de la nature. Dans cette œuvre à l'acrylique sur toile, la technique de l'impasto n'est pas seulement utilisée comme une méthode, mais comme un véritable langage visuel. Les couches de peinture épaisses et expressives confèrent à la composition une qualité presque sculpturale, capturant littéralement la lumière dans les sillons du paysage.
- Technique : Acrylique sur toile avec technique Impasto (texture et relief)
- Style : Expressionnisme moderne / Abstraction Tactile
- Dimensions : 55 x 46 cm
- Année : 2025
- Prix d'atelier conseillé : 550 €
Reflets d'Or et d'Azur | No 032
Une interaction dynamique entre lumière, texture et couleur.
Le spectateur est transporté vers un paysage aquatique baigné de soleil, où la frontière entre abstraction et figuration s'estompe. L'œuvre est une étude puissante des reflets de midi, capturée dans une palette vive de bleu céruléen, d'outremer profond et de nuances chaudes d'ocre et d'or.
- Technique : Acrylique sur toile avec technique Impasto
- Style : Expressionnisme moderne / Abstraction Tactile
- Dimensions : 40 x 30 cm
- Année : 2025
- Prix d'atelier conseillé : 225 €
